少数民族题材电影创作应立足民族特征,将时代精神以更精准、更符合艺术规律的手法融入主题建构中,实现电影主题之间的融合贯通,深化电影的思想意蕴。
这个以70后、80后为主,90后渐次登场的创作群体,经过成长历练,已从老一辈电影人手中接过电影优良传统的接力棒,带着新作品、新模式、新技术,走到中国电影市场的舞台中央,赢得观众赞誉。
影片聚焦于志愿军在长津湖反击作战之外的战斗情况,而且在“武戏”占较大比重的情况下仍能用心编织有艺术感染力的“文戏”,让观众感受到其中蕴藉的家国情怀和历史担当,这亦是一种艺术成就。
《流水落花》讲述的寄养家庭里天美夫妻的一生,如河面上静静的落花,如阳光里白色的雀梅花,如透明玻璃瓶里淡淡的菊花茶,干净纯粹,哀而不伤,温暖动人。
影片在故事情节构思、片名中关键词阐释、具体细节刻画等方面都力求出新,给观众一个完整而又好看的故事,称得上是一部阳刚壮丽的多层面全景式战争深描之作。
该片在精心建构的情节迷雾中,一步步将观众引向案件真相时,又不时峰回路转,并在多次拐弯之后,让人物在终极揭秘时迎来最为致命的伦理痛击。
该片绝不仅仅是一个早已远去的人物的传记,它还是一部试图和当下时代产生呼应的作品。《奥本海默》故事里的那种紧张和焦虑其实也是在回应当下的世界局势与现状。
这种拍摄手法不仅从技术上对抗目前因为短视频影响越来越常见的电影快速而碎片的蒙太奇剪辑和奇观展示,更是对短视频时代观众的一种抚慰和唤醒,进而去反思在这个全面加速的世界之中,如何学会放缓时间,正视平凡,寻找自我。
即使在只言片语和零散的细节中,影片依然拼凑出许多富有情绪冲击力的人生图景,并在一些静默无声的时间停顿处,发出一声幽幽的叹息和无力的感慨。
这部有趣味有意味的元电影,难能可贵的是将自信与自嘲、换位呈现与感同身受、幽默感与可读性、青春荷尔蒙与性别意识这些复杂元素进行了自然又富有创意的融合,在反身自问意识中凸现人作为空间的生存者、观察者与闯入者而陷入的与家乡、现实和艺术之间的“归去来”悖论
影片叙事中始终贯穿着人与人之间如何互助、互信并互相成全、成就的主题,显示出公益电影的社会价值和励志本色,帮助更多低谷期的人们摆脱软弱感,度过精神困厄,领悟到人生此世的独特意义。
创作者以现代意识审视这个故事,重新建构了神话和历史的关系,人与神的关系,以及男性和女性的关系,将以奉行神的旨意为核心建构的神话世界转变为以人的命运为核心建构的英雄史诗,为当代观众拉开了一出波澜壮阔的中国上古神话史诗的序幕。
电影《长安三万里》有三个重要意义:创造了一种“文化电影”现象,创造了一种中国特色的“诗歌动画片”或者说“诗电影”的类型,创造了一个传承创新的范例。
我们观看《奥本海默》,得以深入了解一个传奇人物,间接重温美国的那段历史,并重新讨论由奥本海默开启的核时代,为人类命运和世界局势带来的诸多变量
该片融合了武侠、历史、传记等类型,以诗人高适与李白的人生跌宕起伏为主线,串联了王昌龄、杜甫、王维等众多诗人的交集与命运、辉映与破灭,形成了巨大的历史时空回响。
《封神第一部》的史诗改编不仅让不同的角色都有了人物弧光和成长轨迹,同时也触及到人伦、善恶、权力等最基本的文化母题,从而成功讲述出千年传说和当代社会之间共享的价值观念,通过电影创作强化了具有中国特色的文化共同体。